一部除《圣經》外，世界上譯文譯本最多，總銷量超過兩億冊，與狄更斯的《雙城記》并列為史上第二暢銷書——《小王子》，是一部感人至深，催人淚下，極富哲理的童話。
《小王子》以兒童視角，單純、睿智的表達成人世界的現實與功利，表達作者圣埃克絮佩里身為成人，不想長大，卻不得不長大，不得不適應成人世界的自我。
因此，不僅是一部寫給成人的童話，更像是作家的一個夢，富有虛幻感。
又像一部自傳體小說，記錄了自己的心路歷程。同時，仿佛一封情書，傾訴對愛人的矛盾情感。
這部經典以樸素的文筆，簡單的故事，揭示了極致的人生哲理，存在的社會現象，及自身的局限。
彰顯了越簡單，越極致的本質，令人回味悠長，有諸多啟發。
《小王子》開頭，作為講述者的「我」看過一本書后，畫了生平第一幅畫，得意地拿給大人看，他們以為畫的是一頂帽子。
無奈之下畫了「繪畫作品第二號」，是第一幅畫的剖面圖。
因此，「我」對成人的評價是：「從來都是自己沒有把事情弄明白，而老要我們小孩兒解釋個沒完沒了，這真是特別累人的事。」
孩子的世界大人不懂，因為大人被很多社會準則，行為規范所限，將世界一分為二:孩子和成人世界。
大人遵循的條條框框，在本體心理學中，被稱為「傾斜屏」:傾斜平仿佛一台電腦，向我們輸入一些與自身無關的信息，它不屬于生命體。每當大腦對一種認知進行思考時，傾斜屏就發出一個歪曲客觀信息的信號。
如:孩子從小被父母灌輸，理想是上名校，畢業后進大公司，然后結婚、生子。仿佛被設定的程序，當孩子被問道「你的理想是什麼？」時，Ta會慣性說出「考名校……」一番話，形成思維固化。
將父母的理想當成自己的，內化于心，從而失去自我判斷與思考。
這種近乎自動化的思維，就是傾斜屏。常以「應該」、「必須」這樣的詞匯表達。
其實，這是對孩子生命活力的限制，不讓他們的內在能量正常流動，就活不出鮮活自我。
因此，導致心理問題的發生。產生心理問題的根本原因，就是傾斜屏對真實生命力的扭曲。
傾斜屏就是人們常說的刻板認知。
也是現實中成人對權利、金錢、地位的盲目崇拜，將普世的成功，作為人生的目的和追求。
人們盡可能地放大自我與欲望，并且這種被放大的私欲占據了主流思想。
這也是小王子看到那些旅客，一頭扎進快車的車廂，卻并不知道自己要去追尋什麼。于是，就躁動不安，轉來轉去，在原地兜圈子。認為他們這麼奔波，根本就不值得。
因此，他一語道破天機：「只有孩子才知道自己要尋找什麼。」而扳道工則感慨：「孩子們才真正有自己的樂趣。」
這也是現代人的迷茫，不知怎樣賦予生命意義，如何度過此生。將約定俗成的成功，作為人生標配。
其實，人的活法有N種，未必要追求普遍認可的功成名就，還有其他活法，或許更精彩。
豐子愷先生作為大師，他的思維境界能給我們很大啟發。
他的漫畫和散文中，兒童題材占了很大部分，因為發現了兒童世界中的「真」
、「善」、「美」，向往純真無邪的孩童世界。他的藝術創作返璞歸真，回味之余，能觸動心里最柔軟的部分。
作品是作者思想的高度濃縮，從中折射出豐子愷先生的赤子之心，心思純凈，通透、自然。
豐子愷先生曾說：「天地間最健全者的心眼，只是孩子們的所有物。世間事物的真相，只有孩子們能最明確、最完全地見到。」「或者有人笑我故意向孩子們的空想界中找求荒唐的烏托邦，以為逃避現實之所，但我也可笑他們的屈服于現實，忘卻人類的本性。」
由此可見，智慧的人簡單，活得極致。不受外界侵擾，欣然做自己。
《十三邀》中許知遠采訪音樂人張亞東，令人動容。
張亞東作為著名音樂人，集萬千寵愛于一身，是成功人士的代表，活成人們向往的樣子。
這樣出類拔萃的人，卻在節目里無奈地說:「我沒有一天做過我自己，長這麼大為止。」
世人眼里完美的人，卻痛苦的不能做自己，在理想自我與現實自我中彷徨。作為普通人的你我，是否也有這樣的困擾？
張亞東感慨:「盡管我總說我不愿意讓別人期待我什麼，但其實我一直都還是活在那個里頭。」
即無意識活成別人期待的樣子，放棄做自己，拋棄了理想自我，向現實妥協。
正如《無聲告白》中所說：我們終此一生，就是要擺脫他人的期待，找到真正的自己。
張亞東非常羨慕印象派畫家高更，「我真想放下一切，想做什麼就做什麼。」
高更本是中產階級的一位股票交易員，有安穩的生活。后因癡迷繪畫，遂辭去工作，離開妻兒，在塔希提島，貧病交加中離世，帶著對繪畫的迷戀，堅持做自己的執著。
他可以終日沉浸于藝術世界，走上一條決絕之路，從而成為很多人的偶像。
現實生活中，有多少人能像高更那樣，不顧世俗，活成理想自我。
理想很豐滿，現實很骨感。我們最終還是活在了別人的期待里。
即對社會主流價值觀的屈從，就像作者在社會現實與堅守自我中，苦苦掙扎。他的靈魂駐守在童年，軀體卻在當下。
他的人文主張不被世人理解，無法如己所是，也做不到隨波逐流。兩種思維進行博弈，難分勝負，糾纏不清。
因此，逃離是他唯一能掌控的，以體面方式離開，既是控訴社會，也是對自己的不滿與憤怒。
這種自我毀滅，是對世界和愛情的雙重絕望，也是情感的回歸。
正如小王子的結局，把軀體留在地球，靈魂回到自己的星球。
此外，作品中的狐貍，是智者形象。他對小王子的忠告，令人觸動。
小王子遇到一只狐貍，想和它一起玩，狐貍拒絕了。
狐貍說自己需要被「馴養」。小王子不理解馴養的意思，狐貍說:「馴養的意思就是——建立關系。」狐貍說：對我而言，你不過是個小男孩，就像其他千千萬萬的小男孩一樣。我不需要你，你也不需要我。對你來說，我不過是只狐貍，和其他千萬只狐貍一樣。然而，如果你馴養我，我們就將彼此需要，對我而言，你將是宇宙的唯一了；我對你來說，也是世界上唯一了。」
馴養的意思是：飼養并使其順服，是對野生動物逐步家養的過程，比如狗由狼馴養，雞由野雞馴養。
馴養一詞蘊含控制成分，「馴服」后再飼養。這種關系由強、弱雙方組成，弱勢方需聽命強勢方。
在馴養基礎上建立的關系，是不平等的，因此，關系的天平是失衡的。
我認為，良好的關系是「互相滋養」。
即在親密關系中，雙方能夠互相影響和帶動，相互促進，互為「精神益生菌」，既能有情感共鳴，精神契合，又能彼此激勵，是勢均力敵的人生伴侶。
《圓桌派》有一期嘉賓是香港作家馬家輝，他的妻子生完孩子后，就做了全職太太。
但是，太太不是每天圍著丈夫和孩子轉，在操持家務的同時，依然讀書、寫作。在馬家輝下班后，和他討論自己看的書和電影，他既能很好放松，還能有很多收獲。
太太現在和他同為著名作家，可謂珠聯璧合，相得益彰。
因此，馬家輝感慨地說："我在物質層面上滋養著這個家，而我的太太在精神上滋養了我。"
兩人彼此給予，相互滋養，互相成全、成就，這是愛情的最高境界。
反觀圣埃克絮佩里的愛人，是一個愛的索取者，以玫瑰的外表與柔弱，一味索取他的愛和關注。 驕縱、任性，讓他無所適從。
正所謂「不是冤家不聚頭」，一方緊抓不放，一方急于逃離，形成一個追，一個逃的互動模式，關系破裂是必然結果。
因此，和妻子幾度分分合合，極度痛苦。他們的關系就是「馴養」，而非「滋養」。
近乎「虐戀」，在一起互相傷害，分開彼此牽掛，既想靠近，又恐懼這種「窒息的愛」，成為「相愛相殺」。
狐貍的話，讓小王子想起了他的玫瑰花。玫瑰花被自己馴養。因為他們是彼此的唯一，彼此需要。
這是作者的渴望，妻子是自己愛的歸宿，現實中無法實現，只有用作品寄情。
一部經典，以淺顯語言描述，卻涵蓋豐富的哲理，所謂「大道至簡」，是作者的思想精華，情感安放。
小王子和飛行員兩個角色，代表作者理想的自我和現實的自我，悲情講述一個關于愛的故事。
也是一個人的成長歷程，掙脫現實的牽絆，認識自己，重塑自我，找到理想與現實的平衡點，真正做自己，經過不懈努力后，成為理想的自己。
然后，吸引那個能彼此「滋養」的唯一的親密愛人，共赴幸福生活，實現從「我」到「我們」的融合。
《小王子》是成人童話，其中有每個人的影子，似曾相識，能引起共鳴和觸動，是難得的經典。
初識《小王子》不諳世事，再讀已是書中人。愿你我能活得精彩，與此生唯一，共度往后余生！
