人的一生好似一場華麗的大戲。從呱呱落地開始，這場戲就拉開了帷幕，直到心臟停止跳動，宣告散場的帷幕才緩緩落下。
「人生沒有彩排」。每個人自打第一聲啼哭開始，就已經「粉墨登場」地出現在自己的人生舞台之上了。
這個舞台是開放式的，是無形的。它存在于家庭的茶米油鹽之內，也存在于朋友的迎來送往之間。
凡是人能夠接觸到的空間和時間，都是人生舞台的一部分，每個人都在這些數不勝數的小天地里扮演著自己的角色。
但并非每個人都能意識到自己所處的舞台，更看不清自己當下飾演的是何種角色，這也難怪林語堂先生會在《人生不過如此》一書中發出這樣的感慨——
人生不過如此，且行且珍惜。自己永遠是自己的主角，不要總在別人的戲劇里充當著配角。
那麼，我們如何才能在自己的人生戲劇中成為閃耀的主角呢？院長認為，好的「演員」一定會努力做到下面三點。
每方舞台都會有觀眾，觀眾席里可謂魚龍混雜。里面有摯愛自己的親朋，也可能會有素來與自己水火不容的仇敵。
于是，自己的每一場戲都會收到不同的評價，褒貶不一。如果一條條都聽進耳朵，著實會讓人頭疼。
可是，一個內心強大的「演員」是從來不會太在意觀眾們的褒獎或者貶損的，因為在他們的心中對于「戲演得好不好」早就有了自己的一套價值尺度和衡量標準。
比如，現代社會對于三十歲都還沒有嫁出去的大齡剩女是充滿了敵意的，好像孤苦伶仃的她們早已成為了世俗觀念里的失敗者。
如果一位超過三十歲的女人也是這麼想，那真的是活成了別人劇本里的配角了，而且終生沒有翻盤的機會。
是誰規定了女人到了平均結婚年齡就一定要嫁出去，難道女人到了平均壽命就應該立馬去尋短見嗎？
一定要記住，只有敢于漠視別人指指點點的人，才有可能在屬于自己的人生舞台上演繹出來精彩絕倫的角色！
院長一直都很欣賞這句話： 對于人生，普通玩家選擇標準配置，高端玩家選擇自定義設置。
說實話，一個人想在自己的人生劇本里活成主角并不難，可大多數人活了一輩子，臨到閉幕了才發現，原來自己手中的劇本與周邊人的一模一樣，都是索然無味，都是按部就班，仿佛是上帝用模具復制出來的一樣。
撒貝寧也曾在主持一檔節目時講到，「如果命運是世界上最爛的編劇，你就要爭取，做你自己人生最好的演員。」
的確，人生劇本里「最好的演員」是敢于隨時更換上帝塞給自己的那個稀爛的劇本的。
上帝丟給詩人余秀華的那段婚姻，就是這樣的一個「爛劇本」，但余秀華并沒有向命運低頭，而是選擇了失婚。正如她在《超級演說家》中闡述的那樣： 既然你知道嫁給一條狗了，你為什麼不退回來？
后來，余秀華又補充了一句話，很是意味深長——在農村觀念里，提出失婚首先是一種背ㄆㄢˋ，背ㄆㄢˋ的不是這個男人，而是人們根深蒂固的社會觀念。
這些糟粕的社會觀念，羅織著一個個不入流的「劇本」，困住了無數人的一生。演完了一輩子，我們才發現，在這樣粗制濫造的「劇本」里演得越賣力，人生悲涼的色彩就越重。
我們常常會給演藝圈的演員們貼上各種各樣的標簽，如小鮮肉、實力派、瞪眼派、老戲骨等等。
熒屏里的演員要想撕掉這些標簽，只要通過一些力作或者演技來證明自己就可以了。 可普通人則不然，一旦在生活中被貼上了某種標簽，就很難揭下來了。
正如魯迅先生所言： 面具戴太久，就會長到臉上，再想揭下來，除非傷筋動骨扒皮。
閨蜜姚雪在婚后一直扮演著賢妻良母的角色，可一成不變的生活逐漸讓她感到有些倦怠，于是她便想重新拾起大學時繪畫的愛好，一是想借此排遣下情緒，二是可以順便記錄自己的生活。
可這邊畫筆還沒有拿起來，那邊就響起了老公的冷嘲熱諷： 「都有小孩了，還想成為畫家？你就做夢吧！」
姚雪是一肚子的不樂意，在照顧孩子的空閑時間，隨手畫點插圖和動漫又怎麼了？
難道女人一旦嫁了人、生了孩子，生活的中心只能有家庭，就再不能發展自己的興趣愛好了嗎？
后來，姚雪終究還是沒有完成一幅畫，她嘗試新的人生角色的幻想泡沫，就這樣被老公的一句話給戳破了。
演員們最忌諱一直飾演同一類型的角色，人生又何嘗不是呢？
波瀾不興的生活最容易讓人麻木，讓人逐漸失去生命的激情。
只有敢于嘗試新的角色，一個人才有可能成為人生舞台上出色的「演員」。要知道，你可以是一位優秀的母親，你也可以成為一位優秀的攝影師或者新潮的設計師，只要你敢于挑戰人生的新角色。
天下沒有不散的筵席，再好的戲劇也會有落幕的時刻。一位成熟的「演員」早就做好了自己會過氣的準備。
蔡康永先生不止一次談到，他早就做好了「遲早有一天出版社不再將他的臉當封面」的心理準備。
「如果我看到有人想要一直發揮影響力的話，我會很害怕，會覺得他誤解了生命的節奏。」
誠然，生命的銀河無邊無際，我們就像其中的一顆星。雖不能照亮整片夜空，卻能夠在周遭方寸之地的漆黑中，成為最閃亮的那一顆。
我們要清楚，在別人的劇本里，無論自己再賣力，也頂多就是一個最佳配角。
滾滾紅塵中，我們雖不被人時刻注意，也要努力活出真實的自我，活成自己人生戲劇里的主角。
